Той, хто шукає, завжди знаходить! І зовсім скоро живопис за номерами став популярним видом дозвілля, допоміг багатьом людям, які ніколи раніше не тримали пензлик в руках, долучитися до світу мистецтва й творчості.
Як все починалося
 |
| Набір для малювання за номерами 1950-х років |
Творцями картин за номерами вважаються Макс С. Клейн, власник компанії з виробництва фарб в Детройті (Мічиган) і художник Ден Роббінс, який подав цю ідею і намалював перші картини такого плану. Компанія Клейна почала продаж наборів для малювання під брендом Craft Master в 1951 р.
Для того щоб живопис за номерами став популярний, американці повісили величезний білборд з картиною і кожен день зафарбовували шматочок. Новий вид творчості моментально став популярним настільки, що навіть художник Енді Уорхол в 1952 році представив картину за номерами «Do It Yourself», тим самим визнавши даний вид живопису мистецтвом.
Уже до 1954 року було продано близько 12 мільйонів наборів. Особливою популярністю користувалися класичні та морські пейзажі, зображення домашніх тварин, а також «Таємна вечеря» Леонардо да Вінчі. Напис на обгортці наборів для малювання свідчив: «Кожна людина - Рембрандт!».
У набір для малювання входили два пензлики і близько дев'яносто попередньо змішаних, пронумерованих фарб, які необхідно було наносити на пронумеровані області на полотні або дошці. Картина, яка з'являлася в результаті зафарбовування, дивувала й радувала.
Коли картини за номерами завоювали ринки Канади, Англії, Франції, Німеччини, Італії та Норвегії, сюжети стали підбирати відповідно до національних смаків та уподобань. Так, наприклад, в Англії користувалися популярністю картини із зображенням місця народження Шекспіра й котеджу Анни Хатауей. Паризька тематика мала великий попит серед франкомовних покупців на Американському ринку.
Новий вид дозвілля
Магазинам набори для малювання за номерами також припали до смаку, оскільки близько 10% покупців з часом поверталися, щоб придбати вже традиційне приладдя для живопису й спробувати малювати самостійно.
На вершині популярності картини за номерами торкалися кожного аспекту життя американського суспільства. Цікаво, що виставка картин любителів пройшла не в магазині, і не на торговому ярмарку, а ... в Білому домі.
Місце для картин
Картини стали одночасно і розвагою, і особливою прикрасою інтер'єру, яка створена власними руками. Завдяки цим наборам багато людей вперше змогли відчути радість творчості. Хоча критики вважали, що малювання за номерами притупляє смак до мистецтва, принижує його до рівня будь-якого масового продукту, шанувальники цього хобі заявляли протилежне - адже розуміння великого починається з самого малого.
Місце картин в будинку вимагало ретельного обмірковування. Тому брошури, що входили в набір, містили необхідну інформацію для початківців. Вони підказували, що вид озера або лісу добре буде поєднуватися з барометрами, зброєю, гілками або зразками комах. Кожній кімнаті підходить певна картина, і, при бажанні, навіть дитячу можна перетворити на справжню галерею. До брошури також були включені уроки «угруповання картин», «точка фокусування», «маса і значущість», «правильний баланс розмірів».
Малюнки, з любов'ю обрамлені в гарні рами, займали центральне місце в багатьох будинках. Торговці рамками визнавали, що їх бізнес став успішним завдяки розмальовкам за номерами. Один майстер був здивований кількістю великих бізнесменів, які приходили до нього з такими картинами: «Вони себе почували, і справді, «Рембрандтами», були впевнені що кожен їх шедевр заслуговує найкращої рами».
Картини за номерами в мистецтві
У 1967 році Річард Хісс виконав портрет президента Ліндона Джонсона у вигляді незакінченої картини за номерами (на замовлення журналу «Есквайр»). І хоча портрет в останню хвилину був знятий з обкладинки, і сам Хісс і арт-директор журналу Семюел Ентапіт отримали безліч нагород за макет, обкладинка так і не вийшла в друк. Портрет роботи Хісса навіть був виставлений для показу в Луврі (Париж).
Ідея цієї колекції прийшла до Бріджуотер під час туру в Лос-Анжелесі, коли якийсь доцент засудив колекцію сучасного мистецтва як «спрощену». Спогади про малювання в дитинстві надихнули художника створити такий твір, який зможе виконати навіть семирічна дитина.
У 1992 році в галереї Бріджуотера-Люстберга (Нью-Йорк) була виставлена колекція картин за номерами кінодраматурга Майкла О'Донахью, чий ентузіазм надихнув багатьох знову зацікавитися цим видом творчості.
Згодом картини за номерами були помічені також і в кіно. Так, у фільмі «Розумниця Уілл Хантінг» є сцена, де Уілл вдивляється в картину професора, бажаючи розгадати його приховані мотиви, але картина виявляється розфарбуванням за номерами.
Що було далі?
У 1980 роках ентузіасти, які називали себе «PBN collectors» (колекціонери картин за номером), шукали і скуповували колись популярні картини 50-х років й влаштовували виставки в різних містах Америки. Ці картини виступали вже не просто в якості захоплення колишньої епохи, а як соціальний символ, як артефакти в новому напрямку мистецтва.
У 1993 р. після смерті Макса Кляйна його дочка, Жаклін Шифман, пожертвувала архіви Palmer Paint Co в Музей американської історії Смітсона.
У 2008 році приватний колекціонер зібрав в Массачусетсі понад 6000 картин за номерами, починаючи з 1950-х років, й створив перший і єдиний в світі Музей живопису за номерами.
У травні 2011 року на честь 60-річчя компанії Ден Роббінс й Palmer Paint Co розробили й представили на ринку новий набір для живопису за номерами, присвячений пам'яті жертв теракту 11 вересня 2001 року в Нью-Йорку. Набір зображує Вежі-Близнюки Всесвітнього торгового центру на тлі міського пейзажу Манхеттена. Частково доходи з продажу даної картини направляються у фонд допомоги жертвам, постраждалим від трагічних подій 11 вересня.
А як Ви ставитесь до картин за номерами? Чи подобається Вам даний вид творчості? Поділіться своїми враженнями!
Дякуємо Вам за увагу до публікацій нашого блогу. Будемо щасливі бачити Вас в числі постійних читачів (сайдбар членів блогу ліворуч).
Немає коментарів:
Дописати коментар